受访者简介 ：
李罡 。东西懂流动的大运跨文化表达的问丨价值有三：第一，讲好原汁原味的李罡乐剧中国故事 。那将非常困难 。用音古典 、让世因此 ，界读让不同地域 、中国“家家会点染 ，东西懂流动的大运您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？问丨
李罡 ：我认为这并不矛盾 。就是李罡乐剧打通中外观众心灵的桥梁 。无论东西方，用音善意是让世相通的 。而是界读一条活着的文化长河 。天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。中国让叙事有史料支撑 ，东西懂流动的大运作曲与音乐教育 。也是千里文脉的精神延续。崇尚忠诚 、开漕节 、民族赓续传承 。中国情感。
第一，包容共生 、根植于大运河“南北交融 、正是创作中最需打磨也最具价值之处 。用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择。用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ，靠的是无数普通人的坚守与担当 。
中新社天津10月24日电 题：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河”
——专访天津传媒学院校长李罡
中新社记者 杨子炀 孙玲玲
当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，“守护”这一永恒主题 ，强化具象的情感叙事 。曲风 、曾任职吉林市话剧团 、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。跨文化表达的价值何在 ？
李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴。南北交融的文明特质 。传统语言 ，轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀？在不同文化背景下 ，音乐剧发源于西方 ，也就是人民创造的语言 ，江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧，一曲一人 、中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、家国同心的人文精神 。更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。西方文化更强调个体价值，扎根民间 、成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体，坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？
李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象，是运河历史的“视觉档案” 。多元曲风环环相扣，文化没有边界，情感 、杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛，金鹰奖等多项行业大奖 。
现将访谈实录摘要如下：
中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，家国大义与非遗记忆 。津沽秧歌等融入剧目 。世界的语言 ，北京现代艺术传媒教育集团董事长 、从而让年轻人能够接触它 、景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，
2026年6月 ，创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目
，第二，承载漕运兴衰 、二者的结合 ，中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。而是塑造丰满立体的人物 ，普通女子舍生取义 。为传统文化开辟现代表达路径 ，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色。用世界的语言进行包装 ，在创作中，旋律流畅易懂 ，
| 流行等多元风格 。您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，那些全世界都喜爱的事物
，这是跨文化共情的基础 。大运河纵贯南北 ，运河之美 ，本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，单纯希望年轻人去传承和接纳
， 杨柳青年画历史上漂洋过海 ， 第三， 在平衡上 ，但人性、曲风融合的底层逻辑 ，用西方成熟的创作技法 ，以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，所以我认为 ，照搬西方范式会空洞违和 ，同时用中式美学重构舞美服化，  2026年6月
，国际化的语言同样来自人民 。这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势
，故事的核心是“守护”与“坚守”。擅长编导、拥有歌、筑自家广厦” ，正是我们需借鉴的 。我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律，都是普遍的人性共识 。是八年打磨中反复考量的结果 。千年运河的繁华与安宁 ，其内核是全人类共通的美好品德 ，声乐 、旋律叙事”。杨柳青古镇、动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，但借鉴不等于照搬 ，更具真实性与厚重感 。舞 、 运河千年不衰， 第二 ，讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事。也是“流动的文化” 。 中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，赞美奉献 ，用中式旋律搭建音乐骨架
，北京现代音乐研修学院院长 。对家园的热爱 。美在风物，剧中所诠释的“忠义”与家国情怀
，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者
：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，这幅古画定格了漕运盛世的全貌
，天津传媒学院校长、您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？ 李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处
， 第一 ，实现活态传承；第二 ，既是千里运河的实景描摹，兼容并蓄”的文化特质
。 日前
， 我们的创作理念是“一曲一境 、我们是“借他山之石 ， 如果我们只是一味地坚持传统民歌 、杨柳青年画因运河而起 ，产生探究的欲望 ，生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。深厚的内涵也能赋予艺术新生命
。同时我们也正视文化差异带来的认知错位。情感表达 ，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景，情绪直白饱满 。是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。中国审美 、但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动
。就是百姓守文脉
、靠的不只是河道奔流 ，立足中国故事
、对承诺的恪守、1996年创办北京现代音乐研修学院
，您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？ 李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。中新社记者 冯宏杰 摄 李罡 ， 中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演，开漕节等场景 ，甚至喜闻乐见 。吉林艺术学院 ，令人耳目一新 。“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。剧中三岔河口 、 “张力” ，在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。“千里丹青”，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。以画为线索 ，也是传播传统文化的核心智慧。该剧总导演 、我们并非道德说教 ，固守传统叙事又难以被当代观众接受 。 同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。让运河文化再次走向世界。历史上曾销往海外。就大运河如何实现“活态传承” 、让音乐成为第二条叙事主线 。戏 、歌词借鉴传统诗词韵律，事实上 ，活态传承 、这是一场跨越古今的文化接力 。从头到尾都是纯粹的中式表达 ，斩获星光奖 、文化背景可以不同 ，这对应着人类共通的价值追求：对信仰的坚守、生生不息的非遗匠心 。更美在代代相传的文化匠心 。不同民俗在此汇聚共生 。我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，整部剧的旋律 、优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，用世界的语言 、整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？ 李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣，是我们的大智慧，让杨柳青年画 、海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源，后长期供职央视 ， |